ألبوم جديد لأساف أفيدان: "سافرت إلى ماليبو لأخبرك عن الحب"

"بوب ديلان وليونارد كوهين": عندما نطلب الإعلان عساف أفيدان وهي من كتاب الأغاني المفضلين لديه ، هذان هما الاسمان اللذان يطلقهما دون الحاجة إلى التوقف حتى يعكس ثانية. فئة 1980 ، كاتب الاغاني الاسرائيلي يبدو أنه لم يعد لديه شكوك حول مسيرته الفنية ، التي رآه بين عامي 2011 و 2012 جانباً تجربة فرقة The Mojos لتقدم لنفسه مهنة منفردة. إذا كان الخيار قد كافأ ، فإنه يستحق أيضًا يوم واحد / Reckoning أغنية، ريمكس دي جي وانكيلموت من أغنيته حساب الأغنية، وهو الاستعراض الذي دفعه إلى أعلى المخططات قبل خمس سنوات. الآن لمدة 37 عاما مقارنة مع جانيس جوبلين لأن الصوت الخارق هو وقت ألبوم الاستوديو الثالث ، الدراسة على هبوط: سجل مع الروح الشعبية البلوز ، رومانسي ، حزن. أحد عشر المسارات التي عساف - وهذا سيكون في جولة في إيطاليا في نهاية نوفمبر ثم الربيع المقبل - يستكشف جوانب الحب بنظرة استقراءية وتحليلية. «ألبومي السابق ، الذهب الظل، تحدث عن نهاية قصة حب طويلة وهامة ، "يوضح الموسيقي. "لقد تركت مع صديقتي السابقة وبدأت أفكر أنني لم أعد أرغب في الدخول في علاقة ، ولم أعد أؤمن بالحب ، مثل هذا النوع من الأوهام. ثم قابلت امرأة أخرى. "

وماذا حدث؟ لقد قدمت لي نوعًا مختلفًا من العلاقات ، وهو شيء يمكنك تسميته "polyamory". لقد كنت مفتونًا ، لذا في العامين ونصف العام الماضيين جربنا أشكالًا مختلفة من العلاقة والروابط. لمدة عام كنا نعيش مع امرأة أخرى ، حاولنا أن نفهم ما الذي فعلته بنا ، وما هي الغيرة ، وما نوع ردود الفعل التي توقعناها من الآخرين ومن أنفسنا ، وماذا يعني الحب. عنوان الألبوم مستوحى من ذلك ، لأنه في الممارسة العملية ، نحن بذلك نضع أنفسنا في المحك ، ونلقي أنفسنا بتجارب يمكن أن تسبب لنا في الانهيار في أي وقت ، ومواجهة مخاوفنا مرة واحدة وإلى الأبد والتغلب عليها.

في سانريمو مع فابيو فازيو وبار رفائيلي في عام 2013 (غيتي إيماجز)

محفوفة بالمخاطر ... محفوفة بالمخاطر ومؤلمة ، ولكن هناك أيضا الكثير من الجمال في هذا النوع من الرحلة. بعد كل شيء ، الحياة هي: الجمال اللانهائي والمعاناة اللانهائية. أشعر أنني محظوظ لأنني عشت كل هذا. بدأ كل ذلك بأداء بعنوانه دراسة السقوط، التي شاهدتها منذ زمن بعيد والتي أدهشتني كثيراً: أداء فنان استند إلى عبودية يابانية من عالم بدسم لعرضه كتعبير فني مرتبط بفكرة أعتبرها رائعة ، ألا وهي ذلك منذ لحظة ولادتنا إلى أن موتنا نحن باستمرار دفعت بقوة الجاذبية.

ماذا تقصدين أن كل نفس لدينا وكل لفتة لدينا يتعارض مع هذا الاتجاه في الانخفاض. كما لو أننا دفعنا أنفسنا باستمرار للأعلى حتى لا ننهار. ما على خشبة المسرح هذا الفنان (ماريكا ليلى رو. إد) يمثل لعبة من الحبال معلقة على جانب السقف ومربوطة حول جسم معلق ، جسم يسحب للأسفل ، لكن دائمًا ما يترك على حافة السقوط. بعد أن تحولت إلى وجودنا اليومي ، فإن المفهوم الأساسي هو أنه يجب عليك دائمًا أن تدع نفسك تمر دون الخوف من السقوط ، وهو شيء أحاول القيام به لفترة من الوقت. إنها طريقة بناءة للتعامل مع الوجود: فهي تساعد على فهم نقاط الضعف الخاصة به ، ونقاط ضعفه.

غلاف الألبوم الجديد

من المؤكد أن الصوت ليس نقطة ضعفه ، ولكن عند قراءة المقابلات التي أجراها ، يشعر المرء بانطباع بأنه سئم من سماعها. يتحدث كل من الصحفيين وجزء كبير من جمهوري عن هذا الأمر ، وهذا جيد ، إنه متعب بعض الشيء: لا أريد أن أعتبر فقط "الولد بصوت جميل". إنه أحد الأسباب التي جعلتني ، أثناء العمل على هذا السجل ، حاولت أن أكون أكثر استرخاءً وأسلوبًا مريحًا في الغناء ، وأن أركز على كتابة المقاطع ، ثم على الألحان ، وعلى التوافقيات ، وعلى الأغاني. لا أريد أن أقول إن هذا الألبوم أكثر نضجًا ، وهو مصطلح يساء فهمه دائمًا ، لكنه ألبوم أكثر هدوءًا ، وهو ينظر إلى أمريكا كثيرًا.

لقد فعل ذلك مع منتج مثل مارك هاورد. قام بالفعل بتسجيل وخلط بعض من سجلاتي المفضلة ، وسجلات لفنانين مثل ديلان ، ونيل يونغ ، وتوم ويتس. بصرف النظر عن ذلك ، أحب أسلوبه: بدلاً من أن يأخذك إلى استوديو تسجيل مجهز بالفعل ، فإنه يجعلك تختار مكانًا - يمكن أن يكون منزلًا أو حانة أو أي مكان آخر - يتحول بعد ذلك إلى استوديو ، ولكن دون حدود من الدراسة.

ذلك؟ في الاستوديوهات ، يتم احتجازك في غرفة ، منفصلة عن الغرف الأخرى التي تستضيف موسيقيين آخرين ، وفي بعض الأحيان بساعات محدودة. في هذه الحالة ، بدلاً من ذلك ، اخترت فيلا في ماليبو ، تطل على المحيط الهادئ: موقع رائع ، مما أتاح لي الفرصة للسماح لنفسي بالإلهام من البحر والعمل على القرص في أي وقت مع الموسيقيين الآخرين ، ليلاً ونهارًا بالتبادل.

هل تحب الطبيعة جدا. قبل عامين ، اشتريت منزلاً محاطًا بالخضرة ، في إيطاليا ، في ماركي: هناك الكثير من الهدوء ، البحر الأدرياتيكي يبعد بضع دقائق فقط ، وغالبًا ما يأخذني أصدقائي على متن قارب. ما زلت أعمل على ذلك ، لكنني أرغب في تحويله إلى مكان يمكن أن يظل فيه الموسيقيون الآخرون لمدة شهر أو شهرين على التوالي ، للكتابة والتسجيل والاستمتاع بالسياق الذي أجده ساحرًا.

في الفترة من 24 إلى 27 نوفمبر ، سيعقد ثلاث حفلات في روما وفلورنسا وبولونيا. كيف تفكر في لحظة اللقاء مع الجمهور؟ بالنسبة لي ، الأداء هو تلك اللحظة التي يلتقي فيها الجسم والبعد العاطفي. عندما تغني تحاول ترجمة عواطفك بشكل واضح قدر الإمكان ، ولكي تفعل ذلك ، يجب عليك استخدام جسمك بالكامل: الضغط على عضلات المعدة ، وتمديد حلقك ، وفتح فمك وإغلاقه ، وأنت تتحرك في الفضاء. وأنا أحب استخدام جسدي على المسرح.

هل هو تحد؟ دعنا نقول أنه في كل مرة أذهب فيها أبعد من ذلك. أشعر بالحاجة المستمرة إلى عدم الارتياح على خشبة المسرح ، وأنا لست الشخص الذي يكرر نفس الأداء لعشرات المرات. أحاول دائمًا شيئًا جديدًا: قطعة جديدة ، ترتيب مختلف. مما يجعل الأمر أكثر إثارة للاهتمام بالنسبة لي ، لكنني أعتقد أيضًا بالنسبة للمشاهدين.

ولكن هل صحيح أنه كطفل كان يحلم بأن يصبح لاعب درامز؟ صحيح ، هذا صحيح ... في سن الرابعة عشرة رأيت حفلة موسيقية لفرقة ميتاليكا في تل أبيب ، كنت مراهقًا غاضبًا في ذلك الوقت ، وقررت أنني أريد أن أكون عازف الدرامز في فرقة موسيقية. تحدثت إلى الأصدقاء حول هذا الأمر وطلبت من أمي أن تشتري بطارية ، لكن كان لدينا منزل صغير ، لذلك رفضت. من ناحية أخرى ، أعطاني غيتارًا كهربائيًا كهدية: لقد أخذت درسًا ، لكنني توقفت على الفور ، وأعدته مرة أخرى في القضية ولم أتطرق إليه بعد الآن. حتى في سن ال 26 ، بعد خيبة أمل في الحب ، تناولتها مرة أخرى: لقد كانت غريزة لي أن أرشدني.

فيديو: Asaf Avidan. Reckoning Song One Day (ديسمبر 2019).

Загрузка...

الفئات الشعبية

Загрузка...